Bio

duoAccosphere

Wyjątkowy, międzynarodowy duet akordeonowy stworzony w 2011 r. przez Alenę Budziňákovą i Grzegorza Palusa – artystów, których połączyły wspólna pasja oraz chęć promowania klasycznej muzyki akordeonowej. Ich działalność wyraża symbiozę wspólnego rozumienia świata i muzyki, wzbogaconą cechami osobowości każdego z muzyków – wybitnych reprezentantów akordeonistyki Polski i Słowacji. O jakości i renomie duetu świadczy znakomite, międzynarodowe wykształcenie oraz suma indywidualnych doświadczeń każdego z członków zespołu, którzy realizują się także z sukcesami w wymiarze solistycznym. Cenne okazuje się także połączenie dwóch mistrzowsko opanowanych typów akordeonu koncertowego, które obowiązują współcześnie: instrumentu klawiszowego oraz guzikowego. Wpłynęło to na wypracowanie niepowtarzalnego stylu duetu, który jest obecnie zaliczany do czołowych formacji kameralistyki akordeonowej na arenie światowej. 

Duet zdobywał laury w krajowych i międzynarodowych konkursach, w tym m.in. pierwsze nagrody na festiwalach akordeonowych w Puli (Chorwacja, 2012), Sanoku (2012), Mławie (2012) oraz w Chełmie (2011). W ostatnich latach zespół dwukrotnie znalazł się w gronie laureatów prestiżowej nagrody polskiego środowiska muzycznego – Międzynarodowego Konkursu „Muzyczne Orły” zdobywając w 2022 roku złoty, a w 2023 srebrny dyplom za wybitne osiągnięcia artystyczne. 

Alena Budziňáková i Grzegorz Palus ze swobodą i wirtuozerią poruszają się w bardzo różnorodnym, przekrojowym repertuarze. Z powodzeniem i entuzjazmem wykonują zarówno autorskie transkrypcje muzyki od baroku do XX wieku, jak i prawykonania eksperymentalnych dzieł muzyki współczesnej. Odbiciem wszystkich wymienionych obszarów repertuarowych są płyty zespołu wydane przez Chopin University Press, DUX, Sarton Records oraz SPMK Records. Zawierają one niejednokrotnie premierowe nagrania fonograficzne współczesnej twórczości, jak też dzięki autorskim opracowaniom ukazują nowe oblicza tak znanych utworów, jak Suita z baletu „Dziadek do orzechów” Piotra Czajkowskiego, Suita „Moja Matka Gęś” Maurice’a Ravela, czy też kompozycje z towarzyszeniem orkiestr, jak koncerty podwójne J. S. Bacha oraz „Karnawał zwierząt” Camille Saint-Saënsa. Ponadto zespół ma w swoim dorobku liczne nagrania radiowe, m.in. dla oddziałów regionalnych Polskiego Radia oraz niemieckiej rozgłośni WDR3. 

Na swoim koncie duoAccosphere ma blisko dwieście koncertów w Polsce i za granicą (Austria, Bośnia i Hercegowina, Chiny, Czechy, Dania, Litwa, Niemcy, Słowacja, Ukraina, Włochy). Artyści gościli na scenach takich jak: Sala Kameralna Filharmonii Berlińskiej, Konzerthaus Detmold, Radio WDR3 w Kolonii, Tonhalle Düsseldorf, Arithmeum Bonn,  Filharmonia w Odessie, Filharmonia im. Karola Szymanowskiego w Krakowie, Filharmonia im. Oskara Kolberga w Kielcach, Europejskie Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach, Muzeum Karola Szymanowskiego w „Willi Atma” w Zakopanem czy Teatr Narodowy w Pekinie. Zespół występuje również regularnie na prestiżowych festiwalach muzyki akordeonowej, barokowej, kameralnej oraz współczesnej, takich jak m.in. Premio Internazionale della Fisarmonica w Castelfidardo, Vilnius Accordion Festival, Gliwicki Festiwal Bachowski, Międzynarodowy Festiwal Muzyki Emanacje, Festiwal „Wawel o Zmierzchu” w Krakowie, Festiwal „Muzyka na Szczytach” w Zakopanem, czy Festiwal „Two Days and Two Nights of New Music” w Odessie. 

Szczególnym obszarem działalności muzyków są występy z towarzyszeniem orkiestr. Duet koncertował dotychczas w roli solistów m.in. z Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej (2014), Orkiestrą Festiwalu PANtonale PhilHARMONIKA w Berlinie (2018), Przemyską Orkiestrą Kameralną (2018), Polish Art Philharmonic (2023), Orchestra Filarmonica della Calabria (2023) oraz z Orkiestrą Filharmonii Świętokrzyskiej (2024).

Z inicjatywy duetu powstają nowe projekty kameralne, często inicjujące postawanie nowatorskich pomysłów repertuarowych, jak współpraca z kwartetem smyczkowym Airis String Quartet, triem stroikowym LLLeggiero Woodwind Trio czy kwintetem smyczkowym orkiestry muzyki dawnej Capella Cracoviensis. Zespół ma w swych doświadczeniach także występy z organistą Wacławem Golonką, wokalistami oraz perkusistami. 

Duet regularnie współpracuje z środowiskiem kompozytorów polskich i zagranicznych. Z ich inspiracji powstał m.in. pierwszy polski koncert na duet akordeonowy i orkiestrę smyczkową autorstwa Anny Sowy. Ponadto dla duoAccosphere utwory kameralne komponowali twórcy, tacy jak m.in. Miłosz Bembinow, Sven-Ingo Koch, Bartosz Kowalski, Katarzyna Krzewińska, Maciej Jabłoński, Peter Machajdík, Grzegorz Majka, Wołodymyr Runczak, Jan Sanejko, Renāte Stivriņa, Wojciech Widłak, Tyler Versluis, Maciej Zimka oraz Wojciech Ziemowit Zych.

Alena Budziňáková

Pochodzi ze Słowacji. Od 2009 roku żyje i pracuje na stałe w Polsce. Należy do wąskiego grona wybitnych akordeonistek, prowadzących aktywną karierę wykonawczą. Z odwagą przełamuje stereotypy i konwenanse związane z rodowodem muzyki akordeonowej oraz możliwościami jej realizacji. W równym stopniu prezentuje się jako solistka, kameralistka oraz występuje z towarzyszeniem orkiestr. Studiowała w Konserwatorium w Koszycach (Słowacja), Akademii Muzycznej w Krakowie, Konserwatorium Wien Privatuniversität (Austria) oraz w Hochschule für Musik Detmold (Niemcy), gdzie uzyskała z wyróżnieniem dyplom Konzertexamen w klasie prof. Grzegorza Stopy. W 2023 roku uzyskała stopień doktora sztuki w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku.

Prowadzi aktywną, międzynarodową działalność koncertową. Występuje zarówno w Polsce czy na Słowacji, jak i w wielu innych krajach, takich jak: Austria, Bośnia i Hercegowina, Belgia, Czechy, Chiny, Dania, Finlandia, Litwa, Luksemburg, Niemcy, Węgry oraz Włochy. W swoich interpretacjach łączy emocjonalny wdzięk i wrażliwość z pełną temperamentu, żywiołową energią. Jest muzykiem o szerokich horyzontach realizacji artystycznej w nurcie muzyki poważnej: zajmuje się przekrojowym repertuarem od baroku do współczesności. Jest wielokrotną laureatką międzynarodowych konkursów muzycznych: zdobyła m.in. I nagrodę w Puli (Chorwacja, 2012), w Popradzie (Słowacja, 2010) oraz w Dunajskiej Stredzie (Słowacja, 2010). Została także uhonorowana złotym oraz srebrnym dyplomem w Międzynarodowym Konkursie „Muzyczne Orły” za wybitne osiągnięcie artystyczne zrealizowane w 2021 i 2022 roku.

Na swoim koncie ma kilka płyt wydanych przez wytwórnie Chopin University Press, DUX, Sarton Records, SPMK Records oraz nagrania dla Słowackiego Radia i Telewizji, Polskiego Radia Rzeszów, słowackiego Radia Devín oraz niemieckiego Radia WDR 3. 

W 2019 roku wystąpiła jako solistka z towarzyszeniem Nordwestdeutsche Philharmonie, w Konzerhaus Detmold (Niemcy) w prawykonaniu dedykowanego jej koncertu autorstwa Petera Machajdíka, jednego z najwybitniejszych słowackich współczesnych kompozytorów. Ponadto koncertowała z Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej, Orkiestrą Filharmonii Świętokrzyskiej, z Przemyską Orkiestrą Kameralną, z Orkiestrą Festiwalu „PANtonale PhilHARMONIKA” w Berlinie, Polish Art Philharmonic oraz Orchestra Filarmonica della Calabria. Ponadto koncertowała na scenach takich jak: Sala Kameralna Filharmonii Berlińskiej, Filharmonia w Odessie (Ukraina), Filharmonia w Koszycach (Słowacja), Tonhalle Düsseldorf (Niemcy), Europejskie Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach, Parlament Europejski w Brukseli (Belgia), koścoli św. Marii i Jezusa w Rzymie, Central Conservatory oraz National Centre for the Performing Arts w Pekinie (Chiny). 

Jako członkini entuzjastycznie odebranego przez krytykę projektu kameralnego „Formy żeńskie” dwukrotnie wystąpiła na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” (2020, 2021) oraz na Festiwalu Sacrum Profanum w Krakowie (2020). Ponadto jest zapraszana na występy w ramach międzynarodowych festiwali akordeonowych, m.in. w Castelfidardo (Włochy), Kijowie (Ukraina), w Popradzie (Słowacja), w Przemyślu, w Uglijeviku (Bośnia i Hercegowina) oraz w Wilnie (Litwa). 

Alena Budziňáková-Palus aktywnie współpracuje z kompozytorami mając w dorobku kilkadziesiąt prawykonań utworów takich twórców jak m.in. Miłosz Bembinow, Nina Fukuoka, Sven Ingo Koch, Martyna Kosecka, Katarzyna Krzewińska, Peter Machajdík, Kira Maidenberg-Todorova, Grzegorz Majka, Paweł Malinowski, David John Roche, Teoniki Rożynek, Wołodymyr Runczak, Żaneta Rydzewska, Renāte Stivriņa, Anna Sowa, Marta Śniady, Paweł Sotomski, Paweł Sotomski, Monika Szpyrka, Tyler Versluis, Maciej Zimka, czy Wojciech Ziemowit Zych.

Realizuje się również jako pedagog, będąc nauczycielką akordeonu w Zespole Szkół Muzycznych im. O. Kolberga w Radomiu. Jest zapraszana także do prowadzenia warsztatów akordeonowych w szkołach muzycznych, w ramach Międzynarodowych Warsztatów Akordeonowych w Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego, Kaszubskich Warsztatów Akordeonowych w Wejherowie, jak również bierze udział w pracach jury konkursów akordeonowych. 

Grzegorz Palus

Jeden z najbardziej wyróżniających się polskich akordeonistów. W swojej działalności skupia się na wykonywaniu muzyki poważnej o przekrojowym spektrum stylistycznym, a także zajmuje się sferą dydaktyki: od 2016 roku jest pedagogiem klasy akordeonu Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, zatrudnionym obecnie na stanowisku adiunkta. Na ukształtowanie wyrazistego stylu artysty złożyły się międzynarodowe wykształcenie oraz bogate doświadczenie w działalności koncertowej jako solista i kameralista. Absolwent The Royal Danish Academy of Music w Kopenhadze (Dania, studia Master of Music pod kierunkiem Geira Draugsvolla), Hochschule für Musik Detmold (Niemcy, studia Konzertexamen u Grzegorza Stopy) oraz Akademii Muzycznej w Krakowie (studia I i II stopnia w klasie Janusza Patera). W 2018 roku uzyskał stopień doktora sztuk muzycznych na podstawie obrony rozprawy doktorskiej poświęconej działalności Mogensa Ellegaarda oraz skandynawskiej literaturze akordeonowej XX wieku. W 2023 roku uchwałą Rady Dyscypliny Artystycznej UMFC otrzymał stopień doktora habilitowanego sztuk muzycznych. 

Grzegorz Palus jest wielokrotnym stypendystą Ministra Kultury, Prezydenta Miasta Krakowa, zdobywcą Stypendium „Młoda Polska”, Stypendium „Sapere Auso” oraz laureatem dziesiątek nagród i wyróżnień w krajowych i międzynarodowych konkursach muzycznych. Spośród najważniejszych osiągnięć warto wymienić zdobycie Grand Prix konkursu w Popradzie (Słowacja, 2007), I nagrody w Puli (Chorwacja, 2012) oraz nagrody specjalnej w Arrasate (Hiszpania, 2010). Ponadto jest laureatem najbardziej znaczących krajowych konkursów akordeonowych w kategoriach zawodowych – w Czechowicach-Dziedzicach, w Gorlicach, w Gdańsku, w Mławie, w Przemyślu, w Sanoku i w Szczecinie. Został także uhonorowany złotym oraz srebrnym dyplomem w Międzynarodowym Konkursie „Muzyczne Orły” za wybitne osiągnięcie artystyczne zrealizowane w 2021 i 2022 roku.

Grzegorz Palus ma w dorobku kilka płyt z repertuarem solowym i kameralnym wydanych przez wytwórnie Chopin University Press, DUX, Sarton Records oraz SPMK Records, jak również nagrania zrealizowane dla niemieckiego radia WDR3 oraz Polskiego Radia. Regularnie koncertuje w Polsce oraz za granicą (Austria, Bośnia i Hercegowina, Chiny, Czechy, Dania, Litwa, Niemcy, Słowacja, Ukraina, USA, Włochy). Wśród swych osiągnięć  ma występy na prestiżowych festiwalach muzycznych, jak Międzynarodowy Festiwal Muzyki Emanacje, Festiwal „Muzyka na Szczytach” w Zakopanem, Międzynarodowy Festiwal Mozartowski Mozartiana w Gdańsku, Międzynarodowy Festiwal Muzyki Europy Środkowo-Wschodniej Eufonie, Festiwal „Wawel o Zmierzchu” w Krakowie, jak również na scenach takich instytucji, jak: Filharmonia im. K. Szymanowskiego w Krakowie, Filharmonia Świętokrzyska im. O. Kolberga w Kielcach, Filharmonia Zielonogórska im. T. Bairda, Filharmonia w Odessie, Sala Kameralna Filharmonii Berlińskiej, Konzerthaus Detmold, Wiener Konzerthaus, Tonhalle Düsseldorf, Teatr Wielki – Opera Narodowa, Konsulat Generalny RP w Nowym Jorku, Chicago’s Millenium Center Jesuits, katedra Św. Jadwigi w Berlinie, Europejskie Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach, Muzeum Karola Szymanowskiego w Zakopanem, Radio WDR3 w Kolonii, Central Conservatory oraz National Centre for the Performing Arts w Pekinie.

Wielokrotnie występował w roli solisty z towarzyszeniem orkiestr, m.in. z Orkiestrą Filharmonii im. K. Szymanowskiego w Krakowie, Orkiestrą Filharmonii im. O. Kolberga w Kielcach, z Przemyską Orkiestrą Kameralną, Polish Art Philharmonic, Orchestra Filarmonica della Calabria oraz z Orkiestrą Festiwalu PANtonale PhilHARMONIKA w Berlinie. Koncertował także jako członek zespołu Orkiestry Akademii Beethovenowskiej, Orkiestry Filharmonii im. K. Szymanowskiego w Krakowie, Orkiestry Teatru Słowackiego w Krakowie, Modern Symphony Orchestra oraz Die Reihe Orchestra (Austria).

Grzegorz Palus ma na swoim koncie blisko pięćdziesiąt prawykonań solowych i kameralnych kompozycji polskich i zagranicznych twórców, takich jak m.in. Miłosz Bembinow, Bartosz Kowalski, Katarzyna Krzewińska, Jan Sanejko, Mikołaj Majkusiak, Wojciech Kostrzewa, Sven Ingo Koch, Peter Machajdík, Wołodymyr Runczak, Anna Sowa, Wojciech Widłak, Tyler Versluis, Ignacy Zalewski, Wojciech Ziemowit Zych.

Jest zapraszany do prowadzenia kursów mistrzowskich i warsztatów akordeonowych m.in. w Europejskim Centrum Muzyki im. K. Pendereckiego w Lusławicach, w Litewskiej Akademii Muzyki i Teatru w Wilnie, w szkołach muzycznych i innych placówkach w kraju. Bierze także regularnie udział w pracach jury krajowych i międzynarodowych konkursów muzycznych w kraju i za granicą.